Che cos'è Art Cart di New York? Come è nato il progetto?
Hannah: Art Cart è nato da un'idea del mio ultimo anno di college. Stavo leggendo di tutti questi carrelli alimentari mobili che viaggiano per New York e Los Angeles, accumulando un seguito attraverso l'uso dei social media. Ho pensato tra me e me: "Quanto sarebbe bello avere, invece di un carrello per il cibo, un carrello per l'arte!"
Sembrava anche un'aggiunta positiva alla tendenza che avevo notato nel mio quartiere (il Lower East Side) di mostre d'arte pop-up in vetrine vuote e spazi alternativi.
Margaret: Sono entrata a far parte perché stavo lavorando alla cura di una mostra e stavo cercando un modo nuovo di presentarla. Hannah e io abbiamo discusso casualmente dell'idea per un po ', e ricordo il giorno in cui ci siamo seduti in un bar e alla fine abbiamo detto, abbiamo uno spazio, abbiamo uno spettacolo, pensiamo che questo potrebbe essere qualcosa di veramente grande- Facciamolo!
Cosa ti rende galleristi mobili a tempo pieno?
Margaret: Ah! Certamente no.
Hannah: Per quanto meraviglioso possa essere.
Margaret: lavoro al MoMA PS1 di Long Island City e lavoro come stagista per la rivista Artforum nella redazione. Ho anche collaborato con alcune pubblicazioni d'arte online. Ci piace tenerci occupati!
Hannah: Oltre a Art Cart, gestisco anche una collezione d'arte privata, sto ottenendo il mio Master dal programma di amministrazione delle arti visive della New York University e faccio volontariato in uno studio di yoga tre volte a settimana. Può diventare stressante, ma ne vale sicuramente la pena.
Margaret: ci incontreremo dopo i nostri lavori, le lezioni e nei giorni di riposo.
Hannah: Per non parlare del fatto che siamo costantemente in contatto per tutto il giorno (forse più di quanto dovremmo essere …) per assicurarci che tutto venga eseguito.
Margaret: Il fatto che siamo amici significa che tutti i nostri incontri non sono un peso, ma il tempo che possiamo trascorrere insieme. Se rimaniamo in un venerdì sera per creare la nostra registrazione audio Broadcastr, allora ci assicureremo di avere un po 'di musica energica e una borsa di biscotti di Tate al nostro fianco per farci andare avanti.
Hannah: Ci incontriamo, spettegoliamo sull'arte e poi ci mettiamo al lavoro!
Quali sono le sfide che hai incontrato come giovani imprenditori nel mondo dell'arte?
Hannah: Direi che la sfida più grande è che voglio passare il tempo a lavorare in modo che posti diversi possano vedere come funziona il mondo dell'arte da ogni angolo. Ma voglio anche dedicarmi a un lavoro e assumermi maggiori responsabilità con ogni progetto.
La realtà è che ci sono tonnellate di stage non retribuiti disponibili per i giovani nelle arti, ma meno opportunità per gratificanti posizioni a tempo pieno, specialmente con la crescente popolarità del mondo dell'arte nella cultura tradizionale.
Margaret: Sì, devi assolutamente pagare le tue quote!
Hannah: Questo è stato uno dei motivi per cui ho fondato Art Cart: volevo che studenti e giovani avessero l'opportunità di creare qualcosa al di fuori della classe e al di là delle tipiche attività di tirocinio. Margaret e io invitiamo i giovani a fare qualsiasi cosa, dalla creazione dell'opera d'arte stessa, alla scrittura per il sito Web, alla progettazione del logo e alla documentazione dell'evento.
Margaret: Il mio problema più grande è stato quello di cercare di capire dove si trovano i miei interessi: sto ancora cercando di trovare il mio posto nei campi sovrapposti di cura, studi critici e ricerca.
Hannah: C'è sicuramente una sfida nel capire come trasformare la tua laurea in Storia dell'Arte in una carriera.
Quali risorse e reti ti hanno aiutato lungo la strada?
Margaret: la collaborazione è stata una parte importante nel rendere possibile Art Cart. Siamo molto fortunati ad essere circondati da una comunità di persone artistiche e siamo stati in grado di attingere ai talenti dei nostri amici e colleghi che sono straordinari artisti, scrittori, fotografi e grafici.
Hannah: È stato anche di grande aiuto il fatto che entrambi abbiamo mantenuto stretti rapporti con la Scuola di Gallatina, dove abbiamo studiato, e con le istituzioni dove abbiamo internato. I nostri ex supervisori, professori e colleghi sono stati incoraggianti e di supporto e ci hanno fornito preziosi consigli.
Margaret: Siamo anche stati molto fortunati con l'evento Fourth Arts Block. Siamo stati alla loro festa di blocco l'anno prima e abbiamo pensato che sarebbe stata una grande idea fare la premiere con loro. Quando abbiamo contattato, Lauren Parish è stata così gentile da inviarci un'e-mail entro 10 minuti. Non avremmo potuto chiedere a un'organizzazione migliore di rischiare!
Hannah: Siamo stati altrettanto fortunati con il Nuovo Museo. Un amico nel mio programma, che all'epoca stava internando con il Nuovo Museo, mi chiese se avevo sentito parlare del prossimo festival a maggio e mi collegò a uno dei pianificatori dell'evento. Siamo rimasti entusiasti di sapere che il Fourth Arts Block è stato coinvolto nella pianificazione del festival e ci ha garantito di essere inclusi!
Che consiglio daresti alle giovani donne che iniziano nel mondo dell'arte? Che ne dici di guardare come imprenditori?
Hannah: Direi di avere due consigli. Il primo è essere sempre entusiasti e mantenere buoni rapporti con quelli per cui hai lavorato in passato. Inoltre, non pensare mai che sei troppo bravo per organizzare lo scaffale, perché tutti devono iniziare da qualche parte e più persone l'hanno fatto di quanto pensi. La fiducia e la determinazione sono fondamentali, ma lo sono anche l'umiltà e il rispetto.
Margaret: sono d'accordo con quel 100%. Il mio consiglio sarebbe di non sottovalutare mai il valore dell'ottimismo. Sia che tu stia curando una biennale importante o facendo fotocopie, un sorriso, un comportamento amichevole e un senso dell'umorismo ti faranno andare lontano. Se rimani ottimista, entusiasta di ciò che stai facendo e in genere sei un piacevole essere umano, piacerai alle persone.
Hannah & Margaret: Finalmente- attenzione ai dettagli !
Ultima domanda: i primi cinque artisti viventi. Presto!
Hannah: Questa è la mia domanda preferita, anche se la domanda più difficile da rispondere dato che la mia lista è in continua evoluzione! Dovrei dire Marilyn Minter, Christian Marclay, Laurie Simmons, Hans Haacke e Sophie Calle.
Margaret: Bene, ora Tauba Auerbach è la mia ragazza. E poi andrò con Mary Kelly, Cathie Opie, Gerhard Richter ed Eva Hesse (perché se non fosse morta prima del suo tempo dall'uso dei suoi materiali, sarebbe ancora con noi. Non posso lasciarla off).
