Le forme sono alla base della progettazione grafica. Sono figure e forme che compongono loghi, illustrazioni e innumerevoli altri elementi in tutti i tipi di design.
Le forme aiutano il designer ad aggiungere interesse o ad organizzare elementi di un design. Non sono nemmeno strettamente ornamentali, poiché le forme possono avere significati simbolici, invocare sentimenti o essere usate per dirigere l'occhio verso le informazioni più importanti.
I diversi tipi di forme
Le forme sono uno degli elementi base del design grafico e hai una grande varietà di forme tra cui scegliere. Esistono tre tipi di forme di base:
- Forme geometriche
- Forme organiche
- Forme astratte
Forme geometriche
Le forme geometriche sono i tuoi quadrati di base, i rettangoli, i cerchi, i triangoli e simili. Questi includono tipicamente angoli acuti ma possono avere elementi arrotondati.
La maggior parte delle forme geometriche sulle pagine Web viene creata tramite layout e CSS. Alcune forme geometriche comuni che includi:
- Quadrati e rettangoli
- Circles
- triangoli
- quadri
Forme organiche
Le forme organiche hanno linee fluide e sono anche chiamate "forme naturali". Assomigliano a oggetti trovati in natura come un laghetto (un blob contorto), una mela o una foglia. La maggior parte delle forme naturali nelle pagine web sono create con le immagini.
Forme astratte
Ci sono anche quelle forme che non possiamo riferire alla realtà conosciuta come forme astratte. Le forme astratte sono quelle che hanno una forma riconoscibile ma non sono "reali" allo stesso modo delle forme naturali. Ad esempio, un disegno stilizzato di un cane è una forma astratta di cane, ma un altro cane in una foto è una forma naturale. Queste sono forme libere come spirali, formazioni simili a nuvole e forme multidimensionali che sono diventate popolari nel design moderno del logo.
Le forme astratte nei progetti Web vengono solitamente aggiunte tramite le immagini. Alcuni esempi di forme astratte sono:
- Glifi alfabeto
- Icone
- simboli
Usando forme nei tuoi disegni
L'utilizzo corretto delle forme è una delle chiavi del successo della progettazione grafica. La forma, il colore, le dimensioni e altre caratteristiche delle forme in un layout possono determinare il suo stato d'animo e il suo messaggio.
Le forme morbide, curve e arrotondate sono percepite in modo diverso rispetto alle forme angolate e appuntite. Ad esempio, una società la cui clientela principale è costituita da donne può utilizzare cerchi e curve nel proprio logo. Allo stesso modo, un'azienda nel settore sportivo vorrà forme con linee nette che ritraggono movimento e azione come il logo Nike.
Inoltre, considera le forme invisibili dei tuoi disegni come lo schema generale per un sito web o una brochure. Il wireframe può includere forme per l'intestazione e il posizionamento di elementi di design, ma i contorni potrebbero non essere necessariamente disegnati o delineati nel progetto finale.
- Le forme possono essere raggruppate o utilizzate in modelli per aggiungere enfasi.
- Lo "spazio bianco" o lo spazio negativo lasciato tra le forme influenzerà significativamente anche un design.
- La sperimentazione e l'alterazione delle forme all'interno di un progetto possono infine portare al risultato desiderato.
Creazione di forme in grafica moderna
Il software grafico ha trasformato il modo in cui i grafici possono occuparsi delle forme e Adobe Illustrator è lo strumento più utile per la creazione e la manipolazione delle forme.
- Forme semplici come cerchi, quadrati e triangoli possono essere create con un clic e trascinando.
- La regolazione di linee e curve utilizzando gli strumenti di Illustrator e programmi simili può creare forme più complesse, di dimensioni illimitate.
- Colori, motivi, opacità e altre caratteristiche delle forme possono essere facilmente modificati.
Per i progettisti è importante padroneggiare gli strumenti di forma all'interno del loro software preferito, poiché ora è possibile creare praticamente qualsiasi forma che possa essere immaginata.
